Earthless

Je dois vous prévenir : je serais sans doute peu objectif en vous présentant Earthless et tout particulièrement leur dernier album "From the Ages " six ans après leur dernier opus "Rhythms from a Cosmic Sky " . L'album sortira officiellement le 8 octobre prochain via Tee Pee .
En effet après un show mémorable en juillet dernier au Nouveau Casino - même si j'aurais apprécié un son d'une meilleure qualité - et une magnifique discographie  que je suis depuis plusieurs années , je fais partie indéniablement de leurs fans .
Earthless c'est avant tout des musiciens hors pair qui transforment leurs compositions - la plupart étant constituées de longs jams instrumentaux totalement débridés - en petits joyaux .
Les trois gars de San Diego sont ensemble depuis 2001 mais jouent également dans d'autres combos  et à défaut d'avoir une discographie étoffée , ils passent beaucoup de temps sur la route pour le plus grand bonheur de tous leurs fans ..
La musique du power trio n'a rien d’original en soi :  du Heavy  Rock délayé avec une touche de Stoner et de rock psychédélique mais ce qui la rend incroyable c'est qu'elle est remplie d'EMOTION et de VIBRATIONS qui nous touchent dès la première écoute . Au moment où j'écris  cette petite chronique ( sans prétention aucune comme certaines mauvaises langues pourraient le penser ...) j'ai dans les oreilles " Uluru Rock " depuis plusieurs minutes et même si j'ai écouté ce titre de nombreuses fois déjà j'ai de petits frissons de bonheur qui me parcours le corps tant l'intensité de ce morceau est extraordinaire - et pourtant la prestation d'Isaiah Mitchell aussi exceptionnelle qu'elle soit , n'a rien de démonstrative mais l'on ressent plutôt un esprit de liberté flotter dans ses riffs et ses chorus mélodiques enchanteurs . 
L'album démarre sur les chapeaux de roue avec " Violence of the Red Sea "  : un déluge  de soli de folie qui se succèdent dans un rythme endiablé  qui ne laisse aucun répit . Impossible de ne pas reconnaître la virtuosité de Mister Mitchell que ce soit à la Wah Wah , au vibrato et surtout grâce à un FEELING gros comme ça !
Concernant " Equus October " je dois partager avec vous mon mécontentement  que ce morceau soit si court tant on se retrouve emportée d'entrée de jeu par ses douces mélodies psychédéliques  planantes et captivantes qu'on souhaiterait qu'elles durent encore et encore et qu'elles ne se trouvent pas stoppées par cette  fin bien  trop abrupte .
Pour ceux d'entre vous qui n'ont pas eu la chance de les voir en Live , le trio californien vous a réservé un titre de plus de trente minutes , véritable petit concert Heavy psychédélique dans lequel le groupe développe tout son art  . " From the Ages "  démontre à quel point la chimie combinée de trois musiciens au  summum de leur créativité peut donner  autant d'intensité et de puissance à une composition . Aucun temps mort : le morceau débute par un enchaînement   de  quelques  chorus   heavy blues plus monstrueux les uns que les autres ; le groupe connait ses  classiques !  
Nous avons le droit ensuite à quelques "power chords " bien trempés qui servent de tremplin à une nouvelle succession de soli sous amphétamines accompagnée par une section rythmique  implacable d'énergie et de puissance . Puis l' accalmie est là ; on  glisse progressivement vers des atmosphères plus psychédéliques avec quelques boucles d'effets hypnotiques en renfort et de petits chorus space rock . Mais comme vous vous en doutez ce n'est que le calme qui précède la  tempête  de riffs et une déferlante rythmique afin de nous préparer à un final de toute beauté . 
Ai - je besoin d'ajouter autre chose ? Ah oui courez vous procurer cet album !
Page FACEBOOK du groupe .
Marchandise du groupe ICI



Line-up :

• Isaiah Mitchell : guitare
• Mario Rubalcada : batterie
• Mike Eginton : basse

Discographie principale :

Sonic Prayer (2005)
1. Flower Travelin' Man
2. Lost in the Cold Sun

Rhythms From a Cosmic Sky (2007)
1. Godspeed
2. Amplified
3. Passing
4. Trajectory
5. Perception
6. Cascade
7. Sonic Prayer

From the Ages (2013)
1. Violence of the Red Sea
2. Uluru Rock
3. Equus October
4. From the Ages












A+,

jeanmid

Earthless at Feierwerk Munich July 19 2013

Shooting Guns

Shooting Guns est un groupe canadien formé en 2008 et basé  à Saskatoon dans l'état du Saskatchewan .Si j'avais involontairement manqué  leur premier album sorti en 2011 et autres splits et 7''  j'ai vraiment été conquis  par leur deuxième opus " Brotherhood of the Ram  "  qui sort officiellement le 15 octobre prochain via Easyrider Records . L'originalité de Shooting Guns réside sans doute dans le subtile  mélange entre  puissance des riffs Stoner Doom et des très belles ambiances psychédéliques voire krautrock qui illumine les compositions instrumentales du quintet  .
Ce que l'on apprécie également d'emblée chez le quintet c'est la puissante épaisseur des riffs  menés de mains de maître par les deux six cordistes  magnifiquement mis en valeur par de spacieux et spatiaux volutes de synthés . Un bel exemple avec " Real Horse Footage " qui démontre aussi que le groupe sait aussi balancer de beaux grooves bien décapants . "Go Blind "  est un superbe titre bien  trippant conjuguant des riffs massifs et  répétitifs aux tempos lents avec  les merveilleuses envolées  des synthés qui donnent  à l'ensemble ce côté éthéré et aérien . A déguster  les yeux fermés !
Le virevoltant " Motherfuckers Never Learn " nous balance une belle dose de Fuzz derrière les oreilles pendant plus de 9 minutes mais ce sont ici les claviers qui jouent les premiers rôles avec de beaux soli hallucinés et une alternance des sonorités orgues / synthés .
"Brotherhood of Ram " est un véritable enchantement auditif avec ses belles phrases de claviers ( que n'auraient pas reniées Nick Mason)  prélude à l'arrivée progressive des  guitares en parfaite harmonie avec la section rythmique avant un déluge sonique final .
Comment ne pas évoquer ici l'excellent " Public Taser " extrait de leur premier LP  ; un morceau envoûtant dans lesquels les deux guitares s'allient et se complètent merveilleusement ; rythmique  pour l'une avec  ses riffs récurrents et entêtant en béton armé l'autre balançant ses mélodies  psychédéliques méga fuzzés , les synthés parachevant le trait avec leurs nappes légères et vaporeuses .
Sans nul doute l'un des meilleurs groupes canadiens actuels que je vous conseille d'aller découvrir sur leur page Bandcamp et Soundcloud .
Page WEB


Line-up :

• Keef : guitare       
• Jim Ginther : batterie
• Laramee : guitare
• J. Loos : basse
• Steve Reed : synthés

Discographie principale  :

Born to Deal in Magic : 1952 -1976 (2011)
1. Harmonic Steppenwolf
2. Public Taser
3. Dopestrings
4. The Last Great Depression
5. Black Hand
6. Liberator
7. Stay Awake Forever
8. Cheater's Justice

Brotherhood of the Ram EP (2013)
1. Real Horse Footage
2. Motherfuckers Never Learn
3. Predator II
4. Go Blind
5. Brotherhood of the Ram
6. No Fans












 A+,

jeanmid

Shooting Guns Live @ Ness Creek

Monomyth

Monomyth s'inscrit dans la lignée des meilleurs groupes hollandais de Heavy / psychédélique rock .Comme ses glorieux prédécesseurs , 35007 ou Gomer Pyle ( avec d'ailleurs un certain Sander Anders aux fûts comme liant essentiel ) en tête , on retrouve chez Monomyth ces très belles mélodies   Space rock relayées par des riffs puissants qui combinent avec merveille  guitare et claviers .. On attendais à vrai dire  avec beaucoup d'impatience ce premier album éponyme qui sort officiellement le 16 Septembre chez Burning World Records au vu de leurs performances scéniques diffusées par Youtube . A l'écoute de cet album je vous confirme que celui-ci est à la hauteur de nos espérances !Tout d'abord ce qui frappe c'est une production avec un grand "P" qui apporte une extraordinaire intensité   à la musique du quintet grâce à la mise en relief de chaque note , de chaque instrument .
Dès le premier morceau "  Wanderwaalsrachten " , certes au nom imprononçables pour nous francophones,  (qui signifie une interaction électriques entre les atomes .. ) nous voilà embarqués dans un incroyable voyage sonore qui nous fait apprécier l’avènement de la stéréo  : que ce soit à travers des enceintes ou au casque la magie opère en caressant d'ondes bienfaisantes nos oreilles et  nos tympans meurtris par les bruits incessants des grands centres urbains .Le morceau commence tranquillement en installant ses belles circonvolutions cosmiques via les synthés et autres effets puis surgissent la basse et la batterie qui martèlent la cadence à l'unisson laissant aux guitares le soin de développer leurs mélodies tout en réverbération avant d'envoyer un déluge de riffs saturés soutenu par la chaleur des sonorités vintage de l'orgue en fusion .
Impossible avec "Vile Vortices " de ne pas penser à 35007 avec ses mélodies harmonieuses planantes dans lesquelles chaque instrument joue sa partie en complète osmose et à Pink Floyd pour les si belles plages d'orgue qui font tourner la tête et donnent envie de fermer les yeux pour se laisser dériver au gré de la musique ...
Le groupe ne nous laisse aucun répit avec "The Groom Lake Engine " et ses mélodies envoûtantes et récurrentes magnifiées par de très beaux chorus incisifs pour lesquels claviers et guitares se disputent la vedette à tour de rôle.
Le quintet nous propose avec "Loch Ness " un plongeon vers des horizons aux tempos apaisés qui laissent jaillir de merveilleuses notes tout en retenue et en suspension qui  rappellent  les sonorités krautrock / rock progressif  des groupes allemands des années 70 puis laisse s'exprimer l''énergie contenue en un long chorus ou plutôt une longue complainte désespérée .
Cette album se clôture  sur le magnifique  et épique " Huygens " ( en hommage à l'astronome hollandais ) , morceau de plus de 17 minutes sur lequel toute la créativité de nos hollandais est manifeste : emmené par une batterie et une basse toute en percussion , les boucles mélodiques laissent bientôt rugir de beaux chorus ultra fuzzés  qui lancent  à leur suite  les  synthés et les claviers en orbite , ceux -ci  remplissant magistralement l'espace sonore laissé libre ; les cinq dernières minutes sont une montée crescendo vers une explosion / un déluge de sons venus d'ailleurs ...
Une des meilleures productions de cette année et un groupe dont le voyage ne fais que commencer ..
Page   WEB

Line-up :

• basse : Selwyn Slop                                    
• batterie : Sander Evers
• claviers : Peter Van Der Meer
• guitare : Thomas Van Der Reydt
• Effets , ordinateurs : Tjerk Stoop

Monomyth (2013)

1. Vanderwaalskrachten

2. Vile Vortices

3. The Groom Lake Engine

4. Loch Ness

5. Huygens

A+,

jeanmid

Luder - Adelphophagia

 

Ça  y est le nouvel album de Luder est enfin là ! On pourra dire qu'on l'aura attendu , précisément quatre  ans depuis leur dernier opus Sonoluminescence. Le quatuor de Détroit m'avait frappé à l'époque par ce mélange inédit de mélodies qui rappellent certains groupes de grunge des années 90 comme les Smashing Pumpkins ou de Trip Hop comme Portishead  avec des riffs finement ciselés aux  sonorités Stoner   et surtout par la voix ensorceleuse toute en suavité et en finesse  de Sue .
Je vous dirais d'emblée que j'ai été conquis par ce nouvel opus "Adelphophagia " toujours produit par Eric Hoegemeyer , qui vient de sortir en version digitale via la page Bandcamp de leur label Small Stone et  qui est vraiment dans la droite ligne de leur précédent LP , pour près d'une heure de régal auditif et de raffinement musical .
Tout d'abord ce que l'on remarque c'est la voix de Sue Lott magnifiquement encadrée et mise en valeur  par une paire de musiciens passés maitre dans la composition de brillants riffs qui "sonnent" et par une section rythmique  qui apporte une densité et une dynamique supplémentaire aux compositions .
Parmi mes morceaux préférés de cet album je citerais " One Eye " avec ses mélodies lancinantes ,  la voix envoutante de Sue qui ne laisse aucun échappatoire et un final de toute beauté . "Ask the Sky" avec ses douces mélodies aux atmosphères psychédéliques qui caressent les oreilles avec délicatesse .
"You Try It " pour ses riffs de guitare spatiaux en totale apesanteur et la voix toute en sensualité de Sue ."Dirge " pour l'admirable travail de la rythmique , tant basse que batterie , qui donne tant d'épaisseur à ce morceau complété par un très beau chorus sonique et aérien merveilleusement étourdissant . L'étonnant " I'm Afraid of Americans " avec un groove incroyable , qui s'éloigne intelligemment des clichés du Stoner avec des riffs carnassiers qui vous donnent imperceptiblement l'envie de bouger la tête en cadence.
Un des mes meilleurs albums de cette année sans nul doute que je vous conseille de découvrir au plus vite !
Site web du groupe ICI
Page FB

Adelphophagia
1. Never Liked You
2. Astrolabe
3. One Eye
4. Heartfelt
5. Ask the Sky
6. You Try It
7. Dirge
8. I'm Afraid of Americans
9. Remember What I Said

A+,

jeanmid

Hawkeyes

Découverte de cette fin d'été : le groupe canadien Hawkeyes ; basé à Kitchener (Ontario) et actif depuis 2011,  le  sextet regroupe pas moins de quatre guitaristes avec en son centre névralgique le  fameux PF . Ce déluge de six cordistes  fourni aux  riffs  une  force et une puissance  implacable  , qui combinées à la lourdeur des mélodies et à de belles atmosphères space rock et psychédéliques apportent une véritable originalité à ce groupe instrumental. D'ailleurs la philosophie du groupe n'est elle pas " Tune Down , Turn up "?
J'ai découvert leur musique grâce à leur troisième  production  ( la première réalisation du groupe est un split - K7 avec leurs compatriotes canadiens Eyes Like Candy ) , "Poison Slows You Down " , un EP 4 titres de plus de 32 minutes . A la première écoute on peut être déroutér par autant de riffs de guitare joués simultanément  qui peuvent paraitre  chaotique à la première approche mais qui finalement se révèlent harmonieux et parfaitement structurés entre parties dévolues aux rythmiques et la mélodie et aux chorus .Ce déluge de guitares est parfaitement complété par un dispositif rythmique maitrisé de mains de maitre par les artificiers Blackout qui officie à la quatre cordes et SS qui martyrise les peaux .Les titres sont loin d'être formatés pour la FM avec des morceaux qui dépassent tous les 7 minutes laissant ainsi aux musiciens le temps de déployer et de dérouler des mélodies multiples et entétantes .
Je vous conseille vivement d'aller découvrir leurs albums  sur leur page BANDCAMP !
Page FB


Line-up :

• PF : guitare
• Blackout : basse
• SS : batterie
• Streetknife : guitare
• Kaiser : guitare
• RA : guitare

Discographie :

SSS 002 A EP (2012)

1. Their Lust Grows With Their SIze Pt. II

2. Dawn Of The Deaf

Poison Slows You Down

1. The Howling Damned

2. Their Lust Grows Wity Their Size

3. This Floor Is Snakes

4. March of the Elephants

A+,

jeanmid

Vista Chino

Si  Queens Of The Stone Age continue à tracer sa route vers un univers musical plus "mainstream " et une approche plus commerciale que je ne jugerais  pas ici , Vista Chino ( ex - Kyuss Lives ) a décidé de conserver cette sonorité Desert Rock des débuts , ce grain de guitare originel qui évidemment  nous rappelle le glorieux passé des  groupes fondateurs du mouvement Stoner et bien entendu de  Kyuss et la famille qu'il a engendrée :  Che , Hermano , Slo Burn ou  Unida .
Après l'aventure Kyuss Lives de 2010 à 2012 et les déboires judiciaires qui s'en suivirent  l'histoire de Vista Chino commence cette année sous les meilleures auspices avec la signature sur le label Napalm Records et la sortie d'un premier album  " Peace ". Néanmoins le challenge de "Peace " est à la hauteur des espérances que de nombreux fans portent dans le combo ricain . Voyons donc de quoi il retourne...
Ce disque possède indéniablement de  beaux atouts comme " Dargona Dragona " qui nous balance plus de quatre  minutes de riffs secs et fuzzy vraiment réjouissants renforcés par une rythmique  endiablée et un John Garcia avec toujours autant de jus ou " Sweet Remain" qui garde le même niveau de tempo et déploie  une belle batterie de riffs tant mélodiques que groovy  et des petits chorus plutôt bien fagotés qui démontrent que Bruno Fevery n'est pas là que pour faire de la figuration . Autres grands moments : " Planets 1 & 2 " avec de merveilleux passages dans lesquels les envolées de guitares Heavy psychédéliques s'accordent parfaitement au jeu de batterie  lourd et  surpuissant de Brant Bjork ou " Dark And Lovely " qui pourrait tout à fait servir de tremplin pour un long jam en concert , une bonne partie du morceau est d'ailleurs instrumental ;  les  riffs de guitare bluesy  se répondent en écho et  donnent  à l'ensemble un groove incroyable , les assauts rythmiques répétés de Nick Oliveri et Brant Bjork faisant le reste  ."Barcelonian " vous donne quant à lui une excellente leçon du titre 100 % Desert Rock 100 % pur jus ( de cactus ) bien aride , sans pet de graisse et qui caresse vos tympans d'un vent sec et chaud .
Quoi de mieux pour finir cet album qu'un long jam bicéphale  de plus de 13 minutes qui débute en démontrant  toute la palette de la voix de John Garcia ici tout en suavité et en sensualité  en écho aux atmosphères jazzy pour laisser la place aux musiciens en roue libre qui délivrent  leurs mélodies   polymorphes bien dosées en Fuzz et en chorus  bluesy ; un morceau  , qui je n'en doute pas,  saura dériver en concert vers d'autres improvisations..
En résumé un album plutôt réussi que l'on prend plaisir à réécouter et qui prendra sans doute une autre dimension en live !
Site web ICI
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Line-up :

• John Garcia : chant                      
• Brant Bjork : batterie , chant
• Bruno Fevery : guitare
• Nick Oliveri : basse
• Mike Dean : basse

Peace (2013)
1. Good Morning Wasteland
2. Dargona Dragona
3. Sweet Remain
4. As You Wish
5. Planets 1&2
6. Mas Vino
7. Dark and Lovely
8. Barcelonian
9. Acidize… The Gambling Moose
10. Adara
11. Carnation (Vinyl Bonus Track)
12. Sunlight at Midnight (Vinyl Bonus Track)

A+,

jeanmid

Fuzz Manta " The Stonewolf "

C'est peu dire que le nouvel opus du groupe danois Fuzz Manta est envoutant ! Après plusieurs écoutes à la suite de "The Stonewolf "  je ne peux que féliciter le quatuor d'avoir  muri et  su peaufiner ses compositions qui mêlent  gros sons Heavy Rock ,  atmosphères  psychédéliques et surtout  de belles envolées vintage vraiment originales . Je trouve que le groupe a passé un cap avec ce quatrième LP depuis leur dernier album "Vortex Memplex " avec notamment la production de sa pièce maitresse : le titre - phare  " The Stonewolf " qui donne son nom à cette dernière galette ; un morceau de plus de 34 minutes qui agglomère plusieurs sous ensembles aux tonalités prog / rétro rock / kraut et Heavy psych dans un joyeux maelström fourmillant de créativité et de groove . J'ai littéralement été subjugué par les enchainements qui recèlent de vraies trouvailles musicales avec de belles digressions sonores comme ces claviers et synthés qui s'en donnent à cœur joie pour  vous caresser les oreilles sans répit ,  le chant de Lene apportant ce "petit plus " de mélodies et de sensualité qui donne corps à l'ensemble .
On retrouve sur les quatre autres titres le Fuzz Manta que l'on avait aimé dans ses précédentes réalisations avec ce Heavy Rock mélodique magnifié par les beaux chorus de Freddy ; j'ai aimé la deuxième partie de " Sooner or Later " et ses 3 minutes  qui coulent tout en douceur et en mélancolie ..
On retrouve  aussi toute l'énergie survoltée du groupe sur des titres comme " My Baby in Vain" ou " Mind Reader " sur lesquels les riffs de Freddy et la voix de Lene font  encore des merveilles .
Fortement recommandé !
Album à découvrir en  streaming ICI
Site WEB du groupe .

The Stonewolf (2013)
1. The Stonewolf
2. Sooner or Later
3. My Baby in Vain
4. Mind Reader
5. When I Sleep

A+,

jeanmid

Cumulus Nimbus

Petit coup de cœur pour ce groupe argentin basé à Cordoba : Cumulus Nimbus . Le principal protagoniste de ce groupe est Andres qui s'occupe des guitares , des percussions , du chant , des synthés  ainsi que de la programmation . Les compositions mélangent les ambiances psychédéliques et quelques riffs de pur Stoner . Côté influences on retrouve sans surprise des groupes comme Kyuss , Colour Haze , leurs compatriotes Los Natas ou Hawkwind. Je les découvre avec la sortie de leur deuxième opus " Shiva " , un EP 3 titres pour plus de 40 minutes de musique avec deux titres fleuves .
On est clairement envouté par les ambiances aériennes ( normal vous me direz ;-) créées par Andres à grand renfort de  mélodies hypnotiques et de riffs lancinants qui vous embarquent pour  de longs voyages en totale apesanteur ..
Un groupe à découvrir de toute urgence et notamment leur premier EP du même calibre !
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Line -up :

• Andres Filippin : guitares , voix , percussions , claviers , programmation
• Musiciens additionnels : Mariano ( guitare ) , Facundo Gavriel ( basse )

Discographie :

Montana Oscura EP (2010)
1. Am Hang
2. Montana Oscura
3. Wildbach
4. Pinos

Shiva EP (2013)
1.  Desde Las Montañas y Más Allá
2. Forestal
3. Shiva (Parte I: Nāṭaraja / Nepal / Parte II: Bhairava)















A+,

jeanmid

Causa Sui - Euporie Tide

Deux ans après les Pewt'r Sessions nous attendions avec impatience ce nouvel album des danois .
C'est chose faite avec l'arrivée sur le marché  de ler nouvel opus " Euporie Tide " qui sortira officiellement le 5 août prochain et qui a maturé pendant trois années .  Dix morceaux totalement instrumentaux pour plus d'un heure de musique . Comme à son habitude les compositions sont riches , variées et flirtent tantôt avec le rock psychédélique , le Stoner ou le Heavy Rock .
Je risque sans doute de ne pas être totalement objectif avec ce nouvel album car  Causa Sui reste  malgré les années un de mes groupes préférés avec Colour Haze . C'est toujours un tel ravissement pour les oreilles que j'écoute pratiquement tous leurs albums plusieurs fois au casque afin d'apprécier chaque note ..
Que dire de ce nouvelle galette ? Vous me direz qu'elle est peut être sans surprise . Je vous répondrais que Causa Sui fait ce qu'il sait le mieux faire depuis le début : du Causa Sui et c'est tant mieux !  Le fait de côtoyer de jeunes loups de son écurie El Paraiso comme Papir a peut être un peu déteint mais c'est sans doute réciproque . En tout cas il n'y a aucune fausse note parmi les compositions  : que ce soit  "Homage " qui montre que Causa Sui sait marier avec brio les riffs fuzzés avec d'incroyables  mélodies totalement envoutantes , "The Juice " qui côtoie les profondeurs cosmiques avec ses riffs  atmosphériques , "Echo Springs " que je ne me peut m' empêcher d'écouter les yeux fermés afin d'admirer toute la beauté de sa mélodie lancinante notamment ces petites touches de claviers bienfaitrices , "Mireille " fabuleux teaser du futur album qui ai déjà passé plusieurs fois en boucle chez moi et qui démontre si cela était encore nécessaire toute la créativité de Jonas Munk qui superpose harmonieusement toutes ces belles couches de guitares ; les claviers font une nouvelle fois la paire avec les riffs de guitare bluesy et groovy sur " Ju-Ju Blues " et les deux derniers morceaux nous ramènent dans l'univers Space - psychédélique avec tout d'abord "Euporie " longue caresse musicale de plus de 10 minutes toute en légèreté et en totale apesanteur puis " Eternal Flow " qui comme " Echo Springs " se bonifie les yeux fermés ou dans le noir : tout à coup vos soucis s'évaporent comme par enchantement avec ces notes vaporeuses et si belles .

Est-ce encore nécessaire de vous conseiller d'aller  pré commander cet album sur leur label maison El Paraiso ou d'aller écouter quelques extraits sur leur site WEB ?

Euporie Tide (2013)
1. Homage
2. The Juice
3. Echo Springs
4. Boozehound
5. Mireille
6. Fichelscher Sun
7. Ju-Ju Blues
8. Sota El Cel
9. Euporie
10. Eternal Flow







A+,

jeanmid

Causa Sui @ Freak Valley Festival 2013 (02.06.2013)

Los Asteroide

Quoi de meilleur que du bon  Fuzz Rock instrumental ? C'est justement ce que nous propose le trio argentin Los Asteroide . Le groupe de Buenos Aires  actif depuis 2011 a sorti l'année dernière un premier EP prometteur .
Ils remettent le couvert cette année avec un LP éponyme . Neuf titres , qui a défaut de réinventer le genre , sont plutôt réussis : mélangeant Stoner , grunge et un zeste de Heavy Psychédélique les compositions valent par leur variété et leur intensité .  Quelques morceaux que j'ai apprécié particulièrement comme le titre fleuve qui ouvre cet opus " Houston Tenemos un Problema" à l'esprit jam qui nous distille d'excellents riffs heavy blues sous influence psychédélique avec une basse bien mise en relief  ,  " Lazer " avec ses riffs sous delay lègèrement fuzzés et ses mélodies Heavy psych réjouissantes à la Colour Haze , " Rockamuchacha " et ses superbes riffs cosmiques qui peuvent également rappeler Sungrazer , " El Traicion " du très beau Blues atmosphérique qui vous transporte à la première écoute ou " Diez Vikingos" qui déploie sous une rythmique survolté une bonne dose de riffs bien groovy .
Un très bon premier album que je vous recommande particulièrement !
Profitez -en l'album est actuellement en téléchargement gratuit sur leur page Bandcamp




Line-up :

• Alan Mikkelsen : batterie             
• Mariano Cerbasi : basse
• Lucas Veccio : guitare

Discographie :

Los Asteroide EP (2012)
1. Houston Tenemos un Problema #1-#2
2. #3
3. #4
4. #5
5. #6
6.  El Traicion

Los Asteroide (2013)
1. Houston Tenemos un Problema
2. Chiva Cosmica
3. Lazer
4. B-612
5. Rockamuchacha
6. Vuelos Espaciales
7. El Traicion
8. Noveno Mandamiento
9. Diez Vikingos

A+,

jeanmid

Black Wizard - Young Wisdom

Black Wizard est de retour avec un nouvel album " Young Wisdom ". C'est avec un grand plaisir que nous retrouvons nos  quatre amis canadiens que nous suivons depuis 2011 , date de la sortie de leur 7''. Quelques changements de line -up sont survenus entre temps avec l'arrivée d'un nouveau bassiste Evan Joel . Les huit morceaux que contiennent l'album sont  réjouissants : ils  regorgent d'énergie , les compositions sont toujours aussi imbibées de Heavy Rock ,  de Stoner Rock et  de Heavy Metal typé fin 70 début  80 et surtout  ils décèlent les  magnifiques joutes harmoniques des deux guitaristes virtuoses Adam et Kenny . Loin d'être assagis le quatuor de Vancouver nous délivre  sur cette nouvelle galette quelques petits brûlots comme "Spacer " avec une belle intro , ses puissants riffs pénétrants , des changements de rythme aux petits oignons , "Young Wisdom " et notamment le magnifique chant d'Adam tout en puissance à la manière des groupes de  Sludge complété par les  très beaux  chorus des deux gratteux , " Something Sweet " qui vous met une bonne claque derrière les oreilles avec ses mélodies ensorceleuses ou "Wicked Wanderer " qui clôt majestueusement cet album ,  alternant entre rythmique lente à la Black Sab et tempos dynamiques le tout lié avec des soli harmoniques de toute beauté .
Fortement conseillé !
A écouter via leur page Bandcamp

 

Young Wisdom (2013)
1. Spacer
2. Young Wisdom
3. Midnight
4. H.U.G.H.
5. Danger Dances
6. Somethin ' Sweet
7. Appetite
8. Wicked Wanderer

A+,

jeanmid

Buried Feather

Décidément l'année 2013 est riche en bons albums de rock psychédélique et la première galette Buried Feather fait partie de ceux - là ! Ce groupe australien , basé à Melbourne  actif depuis 2010 , après avoir sorti plusieurs single , vient en effet de mettre sur le marché un premier LP éponyme  .  Le quatuor est passé maïtre dans la composition de mélodies hypnotiques agrémentées  par de magnifiques riffs légèrement fuzzés et complétées par de belles nappes d'orgues / synthés  qui peuvent largement soutenir  la comparaison avec des groupes comme Dead Meadow , Black Mountain ou Wooden Shjips .
Comment ne pas être subjugué à l'écoute de titres comme "Sink to the Bottom " avec ses mélopées aériennes qui s'apprécient encore mieux les yeux fermés et un bon casque sur les oreilles , "Magnetized "( un des titres les plus anciens du groupe )  qui porte bien son nom car il vous magnétise et vous envoute instantanément dès les premières notes d'orgue puis par ses gracieux riffs de guitare auxquels répond en écho le chant voluptueux  de Stephen ou " Time It Takes " sur lequel le fuzz de la guitare se marie parfaitement avec les envolées de l'orgue Hammond en un riff lancinant et pesant ; un beau chorus à la wah wah magnifie le tout .
Ultra recommandé !
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Bandcamp

Line-up :

• Stephen McLennan  : chant , guitare               
• Simon Little : batterie
• Jim Grimwade : basse
• Josh Moult : claviers

Buried Feather (2013)
1. Plates
2. Sinks to the Bottom
3. Magnetized
4. Weekends
5. In the Sun
6. Time It Takes
7. Drowning Man
8. Maybe

A+,

jeanmid